Lâu đài Versailles hiện đang trưng bày tác phẩm của Joana Vasconcelos trong một triển lãm lạ lùng, kiêu hãnh khoe một loạt những tác phẩm điêu khắc thêu tay cùng những tượng hoa cương bọc trong đám đồ thêu. Joana Vasconcelos đã trở thành nghệ sĩ nữ đầu tiên và cũng là nghệ sĩ trẻ nhất được Versailles mời bày triển lãm. Trong ảnh: tác phẩm “Marilyn” 2011

Trước đó, ở vòng xét duyệt, một tác phẩm của Joana Vasconcelos đã bị hội đồng Versailles từ chối: “Cô dâu” là một chiếc đèn chùm tuyệt đẹp và đậm chất nữ quyền bất kính, làm từ 25,000 chiếc tampon vệ sinh. Lý do từ chối: chiếc đèn này không thích hợp với không gian này. Tuy thiếu “Cô dâu”, các tác phẩm còn lại của Vasconcelos vẫn làm được việc cần làm: đưa được người phụ nữ vào trung tâm lịch sử Versailles.

Theo truyền thống, và tất nhiên thôi, tổ chức cực bảo thủ “Hiệp đồng Bảo vệ Versailles” (Coordination de la Défense de Versailles) đã tấn công triển lãm, hệt như hồi 2008 từng tấn công các tác phẩm của Jeff Koons tại đây… Trong hình: tác phẩm “Chó bóng” của Jeff Koons ở Versailles.

… hay các tác phẩm của Takashi Murakami hồi 2010 (mà ai bảo Versailles cứ mời những người “đầy khiêu khích”!). Trong hình là tác phẩm “Kakai và Kiki” của Murakami.

Một người của hội bảo thủ này, Baron Roland, viết trên blog của hội, rằng “hóa ra chính Joana Vasconcelos, nữ hoàng của băng vệ sinh Tampax, của chai lọ, xoong nồi, và những vật dụng lố lăng khác, (đã đến đây) để chế giễu phụ nữ và để làm nhơ nhuốc di sản quý giá nhất của chúng ta.” Joana Vasconcelos thờ ơ trước những tấn công như vậy, nói rằng cô không ngại những cuộc luận chiến – là những thứ không tránh khỏi trong nghệ thuật đương đại.

Sung sướng làm sao, triển lãm đã nhấn chìm những phê bình, chỉ trích bằng những sắp đặt phóng túng và bất ngờ. “Coeur Indépendant” (Trái tim độc lập, 2006), đặt trong Phòng Chiến tranh (Salon de la Guerre), được làm bằng những dao kéo nhựa màu đen, có nhạc cổ truyền Fado của Bồ Đào Nha chơi làm nền. Tác phẩm thể hiện những cặp chủ đề tách biệt: những đồ vật hàng ngày đặt cạnh giai điệu nhạc Bồ truyền thống, Arte Povera trộn với Pop Art, và việc ăn uống đem ví với việc chiến tranh. “Thế giới đã thay đổi tại chính nơi đây mà, từ nền quân chủ thành nền cộng hòa,” Vasconcelos hóm hỉnh nói với báo chí.

Trong Phòng Gương (Galerie des Glaces), một đôi giày cao gót làm bằng xoong nồi có tên “Marilyn” phản chiếu lại một cách vui nhộn và thân thiết kiểu nội trợ trên vô số gương soi trong căn phòng, thành những đôi giày tuyệt đẹp và đầy ấn tượng, nói về thân phận của người phụ nữ, về sự tách hẳn giữa huyền thoại Marilyn Monroe với những mong đợi về “công tác” nội trợ.

Nhìn cái cách Vasconcelos “chơi” với kích cỡ của tác phẩm, người ta lại nhớ tới “Alice trong xứ Thần tiên”, đặc biệt trong tác phẩm “Pavillon de Vin” (Lều Rượu) của cô, là một cái chai khổng lồ…

… và tác phẩm “Pavillon de Thé” (Lều Trà) – là một ấm trà to vật vã – trong vườn thượng uyển. Hai tác phẩm dường như mời gọi, “Uống tôi đi!”

Những chiếc giường của hoàng hậu đã được trang bị thêm “Tóc giả” (Perruque) – một trong những tác phẩm mà Vasconcelos làm riêng cho show Versailles này. Tác phẩm là một khối cầu bằng gỗ được phủ lô nhô cọc nhọn, từ đó thả xuống những búi tóc nhiều màu. Được đặt ngay cạnh giường hoàng hậu, tác phẩm như một loại totem (vật tổ) đương đại. “Tôi gọi hồn tất cả những phụ nữ từng sống nơi đây,” Vasconcelos nói.

Vasconcelos vậy là đã bước vào lịch sử (triển lãm) của cung điện này với một sắc thái đùa cợt nhẹ nhàng, bằng những con tôm vải khổng lồ đặt trên bàn dạ yến…

… hay bằng những con sư tử đá phủ đầy những đăng ten (Gardes, 2012), kết quả của một sự “lai tạo” giữa những món Pop Art với kiểu trang trí Rococo của thế kỷ 18.

Tại Sảnh Chiến tranh (Galerie des Batailles), Vasconcelos cũng đã đặt ba nàng “Valkyries” (những tiểu nữ thần xinh đẹp chết đi khi còn trinh, lên trời được thần Odin giao nhiệm vụ len lỏi giữa chiến trường, nhặt linh hồn những tử sĩ dũng cảm nhất, đem lên trời, thành chiến binh của đội quân linh hồn. Tại đây, các chiến binh được các nàng Valkyries phục vụ đồ ăn nhiều chất béo (cholesterol?) và rượu mật ong. Mỗi khi xuống trần, các nàng Valkyries hóa thành thiên nga, tắm trong những dòng suối đẹp – theo Wikipedia).

“Valkyrie” ngay trung tâm sảnh rất to, như bằng vàng, hoa mỹ kiểu Baroque. Ba tác phẩm này lồ lộ tính thủ công với một mớ những búi vải và tua rua, vươn khắp không gian phòng. Đặt tên Valkyries là nghệ sĩ muốn gợi nhớ tới vở opera “Ride of the Valkyries” của Wagner. Hình dạng lộn xộn, khác thường của những tác phẩm này có thể coi như một lời phê bình cái thế giới phô trương và độc đoán của nhà soạn nhạc.

Trong khi đó, “Lilicoptère” hào nhoáng – là một chiếc trực thăng vàng với bộ lông đà điểu khổng lồ – vừa là một lời châm biếm, vừa là một ảo ảnh của giới quý tộc sa sút.

Vasconcelos, với nét kì dị, sự phong phú, đã nhắc lại một cách khác (quá khứ của) Versailles, đồng thời tạo nên một vũ trụ lạ lùng của nghệ thuật, mà những ai đến Paris đều không thể bỏ qua. Vừa làm thủ công, vừa hậu hiện đại, tác phẩm của Vasconcelos đã rất khéo léo để vừa vẫn nữ quyền, vừa mang tính chính trị, mà vẫn vui.