Trường phái

Chú vịt vàng ở Phú Mỹ Hưng: Khi bồn tắm trong nhà là cái hồ trong đô thị 10. 05. 14 - 6:56 am

Đức Tém

Sự kiện Chú Vịt Vàng trong những ngày qua không biết có giúp người dân Sài Gòn giảm đi phần nào cơn nóng đầu mùa hay không, chỉ biết rằng khi giới trẻ tò mò ra khu Bán nguyệt Phú Mỹ Hưng thì cơn sốt chụp ảnh cùng chú đã tăng dần. Trước đó trên một số trang mạng, thông tin về chú thì cực kì vắn tắt và cũng không đề cập làm thế nào để mời Florentijn Hofman, một nghệ sĩ người Hà Lan đã đưa chú chu du trên 16 thành phố trên khắp thế giới trước đó, đến Việt Nam hay là anh ấy tự nguyện.

Dưới con mắt của nhà đầu tư thì có lẽ chú vịt giống như một đại sứ thân thiện, đóng mác quốc tế, sẽ là một điểm thu hút cho mọi người đến vui chơi và sẵn tiện tiêu xài chút đỉnh tại khu đô thị mới. Đối với đại đa số thì chỉ cần biết rằng chú đang thực hiện sứ mệnh “Lan tỏa niềm vui cho thế giới quanh ta”  dù không phải ai cũng biết và có điều kiện gắn bó tuổi thơ của mình cùng chú trong bồn tắm; một phần có lẽ tuổi thơ của con nít Việt Nam đa phần đứa nào cũng tắm… đứng, một phần chú vịt vàng này không phổ biến trong thị trường đồ chơi ở nước ta. Nhưng chân dung của chú rất dễ gây thiện cảm, và trên hết Chú Vịt Vàng là một sự kiện rất đáng yêu và dễ gây hiệu ứng quần chúng.

Trước khi đến với Hồ Bán Nguyệt, chú đã tung tăng lăn lội ở những “hồ tắm” to hơn rất nhiều. Một trong những ấn tượng đầu tiên là màu sắc rất bắt mắt đã làm nhẹ nhàng đi phần nào quang cảnh khô cứng của đô thị sau nó.

Vậy dưới góc độ của người thiết kế, thì chú vịt vàng này là gì? Và đang làm gì?

Không khó để nhận định chú là một tác phẩm nghệ thuật, được phóng to từ nguyên mẫu Rubber Duck – một biểu tượng cho văn hóa Pop bên phương Tây. Thay vì nguyên mẫu được làm từ cao su đúc sẵn một cách công nghiệp thì Hofman tốn nhiều công sức hơn với 200 miếng nhựa PVC và hệ thống quạt gió ổn định bên trong, bên cạnh đó còn là sự vận chuyển và cả việc lắp đặt, bảo vệ dưới một không ít lần bị tấn công bởi các anti-fan của chú. Và vì tác phẩm trông không có vẻ gì là sáng tạo nên không ít dân “nghệ” đã lên tiếng chê bai không thương tiếc.
 

Vịt vàng (để tắm) này được yêu thích khắp nơi. Tại Anh có hẳn một sự kiện cho vịt, không phải khổng lồ mà là cho các chú vịt nhỏ “bơi đua”( Duck Race) với nhau tại cầu Hebden nhằm chào mừng lễ Phục sinh

Chú vịt chiến thắng sẽ mang về cho chủ nhân 300 Bảng (với giá đầu tư ban đầu cho lệ phí tham gia là 1 Bảng)

Thực chất, bạn có thể gọi vịt khổng lồ là một tác phẩm điêu khắc, triển lãm ngoài trời, với từ định nghĩa chính xác là “Land art”, nhằm phân biệt với những tác phẩm bên “trong nhà” được biết với khái niệm chung “Installation art”( trong một số trường hợp ranh giới này cũng được làm lu mờ với sức sáng tạo của nghệ sĩ và vị trí đặt để của tác phẩm). Tại Việt Nam, cả hai hình thức đương đại này đều đã có và dần phát triển, chỉ có điều hiếm có hoặc chưa có tác phẩm nào mang tính rầm rộ như chú vịt vàng này.

Nếu so sánh với các tác phẩm điêu khắc ngoài trời mang nặng tính chính trị, văn hóa truyền thống (cả Việt Nam lẫn thế giới), bất di bất dịch và mang tính trừu tượng (từ thấp đến cao) thì chú vịt vàng khổng lồ, vẫn giữ nguyên được bản chất của nguyên bản, không trừu tượng, dễ hiểu, dễ liên tưởng, có thể di chuyển và vi vu trên khắp thế giới (nếu nghệ sĩ cha đẻ có đủ tiền) và mang tiếng nói đại chúng đến với tất cả mọi lứa tuổi, văn hóa, sắc tộc. Vậy là chúng ta cần phải có một định nghĩa khác, với loại hình nghệ thuật vừa xếp đặt mà vừa hơi hơi mang tính sự kiện (event) này. Và thực tế là đã có, dù chưa mới!

Chú Vịt Vàng làm gợi nhớ đến tác phẩm điêu khắc ngoài trời “The Spoonbridge and Cherry” của nghệ sĩ Claes Oldenburg và Coosje van Bruggen (thực hiện từ 1985 đến 1988 tại Minneapolis Sculpture Garden, Mỹ). Dù cùng là phóng to như Chú Vịt Vàng nhưng mục đích của cả hai là khác nhau. Tác phẩm này có thể xếp vào “Land art” góp phần vào cho “Landscape” của công viên

Nếu gọi Chú Vịt Vàng chỉ là “Land art” thì chưa đủ chính xác, vì trước khi sinh ra, chú đã được tác giả nuôi mộng gửi gắm thông điệp hướng đến cộng đồng, nghĩa là được hoạch định chi tiết như về nơi đặt để phù hợp nhất cho không gian đô thị, truyền thông và thương mại. Vì thế chúng ta sẽ nhắc đến một cái tên khác thích hợp hơn: “Urban art”.

Một thí dụ của Urban Art: Tranh 3D trên đường phố

Các bạn có thể hiểu rằng, Urban art là phong cách nghệ thuật và các tác phẩm nghệ thuật thị giác công cộng, thường được thực hiện bởi các nghệ sĩ có niềm đam mê với không gian đô thị và cuộc sống đô thị. Có “phá hoại” đường phố (như một số dân Grafiti hay làm) hay không thì chưa bàn tới, nhưng với sự xuất hiện có loại hình này, cộng thêm sự thể hiện không giới hạn (mỹ thuật, điêu khắc, kiến trúc, màn chiếu, âm thanh, ánh sáng …) đã giúp cuộc sống đô thị khô khan ngày qua ngày nhàm chán có thêm những màu sắc và cảm xúc mới mẻ.

Nếu như chúng ta vẫn hay trang trí tường nhà, phòng khách với đầy đủ các tranh ảnh, đồ nội thất, thì đô thị cũng cần như thế. Thành phố như một “ngôi nhà chung”, trong đó cũng có đại sảnh, cũng có phòng khách, nơi nghỉ ngơi… và hiển nhiên cũng rất cần được trang trí bày biện sinh động. Urban Art đóng một vai trò quan trọng như vậy.

Urban Art ngày càng phát triển mạnh mẽ, không chỉ dưới hình thức vẽ tranh trên tường. Sự sáng tạo, bất ngờ luôn là yếu tố quan trọng của Urban Art.

Một yếu tố để phân biệt giữa “Street Art” và “Urban Art” là Urban Art tác động vào cộng đồng và không gian rõ rệt và mạnh mẽ hơn, trong khi đó Street Art mang yếu tố cá nhân tự phát (tuy nhiên ranh giới này cũng rất mỏng manh, bài sau sẽ làm rõ hơn giữa “hai anh em” này.)

Urban Art tận dụng những vật thể có sẵn trong đô thị và biến nó thành những thông điệp sáng tạo, bất ngờ. Đặc biệt thể hiên bằng ngôn ngữ 3D ngày càng nhiều nghệ sĩ sử dụng

Quay lại, để trả lời câu hỏi từ ban đầu: “Chú Vịt Vàng này là gì và đang làm gì?” Câu trả lời là: Chú vịt vàng khổng lồ là một tác phẩm thuộc “Urban art”, của một trong những nghệ sĩ có điều kiện đem tác phẩm đi chu du khắp thế giới, từ đô thị này đến đô thị khác, và chú đang bơi trong một bồn tắm khổng lồ tại Phú Mỹ Hưng các bạn ạ. Đơn giản thế thôi. Tại sao không?

Sự phóng to của Chú Vịt vàng tưởng chừng đơn giản nhưng lại là một cách biến đổi không gian trong đô thị,và gửi gắm thông điệp “phóng to quá khứ” dễ thương đến với mọi người. Suy cho cùng là một cách làm dễ thương, mặc dù cái “bồn tắm” này thì không có ai được phép tắm chung với chú cả. Hơi tiếc nhỉ?

Chia sẻ:

Bài đã đăng

• KÈN GÕ - cái hay và cái bực mình của một đêm nhạc không đàn dây - Willow Wằn Wại (13/08/2022)
• Ký họa: Xe xe cộ cộ - Candid (14/11/2019)
• Tranh shinhanga: Kawase Hasui –
  họa sĩ của những cảnh bình yên - Hieniemic (28/04/2017)
• Tranh cổ Nhật Bản: “Sóng lừng” của Hokusai - Hieniemic (23/04/2017)
• Tranh “cổ” Nhật Bản: Mỹ nhân "cũ" và mỹ nhân "mới" - Hieniemic (05/04/2017)
• Tranh “cổ” Nhật Bản: “tân bản họa” với mỹ nhân của Itō Shinsui - Hieniemic (26/03/2017)
• Tranh cổ Nhật Bản: tích Benkei trộm chuông chùa Mii - Hieniemic (17/03/2017)
• Tranh cổ Nhật Bản: Tawara Tōda mang ba món quà từ Long cung thành trở về - Hieniemic (06/03/2017)
• Tranh cổ Nhật Bản: hai bức về anh đào đêm và chút phụ lục về Geisha - Hieniemic (20/02/2017)
• Tranh cổ Nhật Bản: Utagawa Hiroshige và “Anh đào đêm ở Phố giữa của Yoshiwara” - Hieniemic (10/02/2017)

» Xem tiếp...