Điện ảnh

Xem phim để học về hội họa, phần 2 – Khi tranh quý là cái nền hồi hộp 16. 05. 14 - 6:37 am

Anh Nguyễn

Trong bài trước, chúng ta đã đi qua dạng thứ nhất, là những bộ phim mang tính chất “học thuật” về tiểu sử, cuộc đời của những họa sĩ nổi tiếng. Trong bài này, chúng ta bước qua dạng thứ hai, là những bộ phim sử dụng hội họa như một cái nền, một phương tiện để truyền tải ý tưởng của nhân vật, hoặc một thiết bị để đẩy bộ phim thêm phần kịch tích. Người xem có thể vừa học được những bài học nho nhỏ về hội họa, vừa tận hưởng những pha hành động hoặc lãng mạn mà không cảm thấy như đang ngồi trong phòng học.

Một số ví dụ:

Mật mã Da Vinci – Da Vinci Code (2006)

Poster phim “The Da Vinci Code”

Bất kể những giáo sư râu dài có than vãn quyết liệt về tính thiếu chính xác của truyện và phim thế nào, với một dàn diễn viên gồm Tom Hanks, Audrey Tautou, Jean Reno, bộ phim vẫn thu về 758 triệu đô la ngon ơ từ tiền bán vé và đĩa.

Louvre, Paris, London, Leonardo de Vinci – cộng thêm rất nhiều cuộc rượt đuổi, rất nhiều máu, và một tên bạch tạng đáng sợ, đủ để khiến người xem phải hồi hộp suốt từ đầu đến cuối. Phim bị cấm ở rất nhiều nước, bị Vatican kêu gọi tẩy chay (tất nhiên chỉ khiến cho phim càng ăn khách hơn). Điều mắc míu của tác giả bài này với phim chủ yếu nằm ở… tên gọi. Tên chúng ta hay gọi cụ Leonardo da Vinci có nghĩa: Leonard đến từ vùng Vinci, chứ da Vinci không phải họ của cụ. Tương tự như một tác phẩm lấy cảm hứng từ truyện Balzac và được đặt tên là… mật mã Paris vậy.

Vụ Thomas Crown – The Thomas Crowne Affair (1999)

Poster phim A Thomas Crown Affair. Thật tiếc là bức The Son of Man của Magritte tuy xuất hiện trong phim rất nhiều nhưng lại không có mặt trên poster phim.

Được làm lại từ tác phẩm cùng tên năm 1968, bộ phim này hút khách hơn nhiều, chủ yếu nhờ có Pierce Brosnan – 007 đẹp trai đóng vai nam chính, một tên trộm tranh siêu cấp vừa tình cảm vừa lãng tử.

Bức tranh San Giorgio Maggiore lúc bình minh của Monet là trung tâm của trò mèo đuổi chuột giữa Thomas Crown và nữ điều tra viên Banning. Trong phim còn có nhiều tác phẩm khác của Monet, Manet, Van Gogh, và Magritte. Phim hài tình cảm thêm chút hồi hộp rất thích hợp để các cặp đôi cùng xem (không có cặp thì càng nên xem để được ngắm Pierce Brosnan khi tóc anh còn chưa bạc)

Nụ cười nàng Mona Lisa – Mona Lisa Smile (2003)
  

Poster phim Mona Lisa Smile. Bốn người phụ nữ: cô giáo và ba học sinh đang ngắm nhìn bức tranh của Pollock. Có điều do photoshop hơi quá tay chăng mà Julia Roberts nhìn không già hơn các nữ sinh viên tẹo nào.

Không phải nụ cười nàng Mona Lisa mà là nụ cười của Julia Robert mới làm nên bộ phim (khó mà không cười tươi được khi được trả 25 triệu đô la để đóng phim).
Julia đóng cô giáo dạy môn lịch sử nghệ thuật ở trường đại học nữ Wellesley, với một dàn sinh viên gồm Kirsten Dunst, Julie Stiles, Maggie Gyllenhaal. Từ đầu đến cuối phim, người xem được học từ những bức họa vẽ trong hang đến tranh của Pollock. Những vấn đề mà những nữ sinh viên thập niên 50 phải đối diện không xa lạ mấy với phụ nữ hiện nay: hôn nhân/sự nghiệp, quyền tránh thai, ngoại tình và bị ngoại tình, v.v…

Bean (1997)

.

Đúng như tên gọi, đây là một bộ phim về Mr. Bean, chính xác hơn là thảm họa mà Mr. Bean gây ra với bức tranh Whistler’s Mother của James Whistler. Được giao nhiệm vụ trả lại bức tranh về Hoa Kỳ, đương nhiên Mr. Bean gây ra tai họa không thể cứu vãn và phải tìm mọi cách để thoát trách nhiệm. Đoạn video sau là cảnh Mr. Bean “tàn phá” bức tranh theo phong cách ngớ ngẩn đặc trưng… Bean.

*

Ngoài ra có một số bộ phim tương tự đáng xem: Headhunter (phim hành động Na Uy đặc sắc, tranh Rubens), Stendahl Syndrome (phim về một nữ thám tử bị… lên cơn mỗi khi gặp những tác phẩm xuất chúng, tranh Botticelli), A Good Thief (rất nhiều tranh Picasso, Gauguins, Van Gogh,…),

Cuối cùng trong bài là những bộ phim mà hội họa không đóng vai trò chủ chốt mà chỉ lấp la lấp ló tô điểm cho cuộc sống của các nhân vật thêm đầy đặn phong phú. Ví dụ như trong phim Titanic, nàng Rose tỏ ra sớm có con mắt tinh đời khi sưu tập bức “Les Demoiselles d’Avignon” của Picasso và mấy bức tranh hoa súng của Monet…
 

Trong “Titanic”

… hay trong Six Degrees of Separation, Will Smith tìm cách len lỏi vào cuộc sống của một cặp vợ chồng già giàu có, những người có đủ tiền để treo tranh của Kandinsky trong nhà…

Trong “Six Degrees of Separation”

… Children of Men (2006), với Guernica của Picasso và David của Michelangelo

Trong “Children of Men”

… hoặc A good year (tượng Rodin), The object of beauty (tượng Moore). Mặc dù vai trò của nghệ thuật kiểu này chủ yếu để diễn tả sự giàu có/tinh tế của nhân vật, chúng giúp người xem cảm nhận được nỗ lực của các nhà làm phim trong việc tạo ra một tổng thể hài hòa đến từng chi tiết cho tác phẩm của mình.

Còn rất nhiều bộ phim với chủ đề nghệ thuật hoặc có miêu tả nghệ thuật mà khuôn khổ khiêm tốn của bài viết không thể bao quát hết. Những bộ phim hay, những tác phẩm nghệ thuật để đời, khi kết hợp với nhau lại càng làm cho sự cảm nhận được cộng hưởng tăng thêm gấp bội. Người viết bài này chỉ có ước muốn nhỏ bé là một ngày được xem một bộ phim về cuộc đời chìm nổi của bức Thiếu nữ bên hoa huệ, đại diện tiêu biểu của mỹ thuật Việt Nam thế kỉ 20 mà giờ này không biết trôi dạt ở đâu…

Chia sẻ:

Bài đã đăng

• Bài 10 - Nhật ký (không) làm phim:
  Gặp nhà phát hành đãi bôi. Xin được món tiền be bé -  (29/05/2022)
• Hai bộ phim và một cuộc ám sát
  (phần 2): ... và trên phim - Sáng Ánh (02/07/2021)
• Hai bộ phim và một cuộc ám sát
  (phần 1): Ngoài đời… - Sáng Ánh (13/06/2021)
• MOSUL - một phim Mỹ nhưng người Mỹ phải đọc phụ đề - Sáng Ánh (29/11/2020)
• Bài 9 - Nhật ký (không) làm phim:
  Mối tình bất thành quanh Sàigòn -  (14/11/2020)
• Bài 8 - Nhật ký (không) làm phim:
  Đi chọn bối cảnh, gặp Eric the Red - Sáng Ánh (20/10/2020)
• Bài 7 – Nhật ký (không) làm phim:
  Để nhốt một đoàn diễn viên - Sáng Ánh (04/10/2020)
• ADÚ: một bộ phim hay được 1 phần 3 - Sáng Ánh (22/07/2020)
• DA 5 BLOODS: Khi Spike Lee chọn đường dễ dãi - Sáng Ánh (22/06/2020)
• Ứa gan khi nuốt Da 5 Bloods - Phan Cầm (14/06/2020)

» Xem tiếp...