|
|
|
|||||||||||||
Gẫm & BìnhTrần Dần ơi, ông sẽ còn phải khóc rất lâu 10. 12. 12 - 11:31 pmHoàng Nguyên Vũ
Xem studio “Bếp gia đình” được giới thiệu trên SOI, tôi thấy ra một điều: mang danh nghệ sỹ ở nước ta thật quá dễ dàng (và dễ dãi). Chẳng trách sáng tác một bài âm thanh lên bổng xuống trầm chút chút là được phong tặng hai chữ “nhạc sỹ”; ghép những mẩu vụn trên blog cá nhân, bỏ tiền in thành tập được gọi là “nhà văn”! Và bây giờ, nhân danh gần gũi đời thường để bê nguyên xi một gian bếp thành tác phẩm nghệ thuật! Cũng thật trùng hợp khi vừa mới đọc loạt bài về Platon trên SOI, trong đó có nói rất kỹ về sự mô phỏng, về chức năng sáng tạo của người nghệ sỹ, những người làm trung gian mang vẻ đẹp thần thánh của nghệ thuật đến cho số đông con người. Có lẽ tác giả của studio này nên chịu khó đọc lại loạt bài đó trên SOI. Không lẽ những người làm dự án này nghĩ người xem bây giờ lại ngây thơ đến nỗi chỉ dựa vào những dòng thuyết minh kêu choang choang thì tin đó là nghệ thuật sắp đặt? Tôi không cho là cứ phải cao siêu không ai hiểu gì thì mới là nghệ thuật đương đại, nhưng cũng không nghĩ rằng cứ dễ dãi bê nguyên xi đời thường, thêm cho nó vài dòng thuyết minh thật kêu thì thành ra tác phẩm! Khi Duchamp là người đầu tiên bê cái bồn tiểu ra trưng bày thì có thể nó tạo ra một hiệu ứng thẩm mỹ khác lạ (so với chính nó trước đó), nhưng người thứ hai mà cũng bê cái bồn tiểu ra thì đó chỉ là anh thợ lắp bồn vệ sinh mà thôi! Sự dễ dãi trong nghệ thuật ở nước ta quả thật là vô đối! Khi nghệ thuật bị kéo xuống hàng thấp lè tè như kiến dạng chân ở vô số các lĩnh vực thì chả trách mà Trần Dần đã phải thốt lên đầy ai oán: Tôi khóc
Ý kiến - Thảo luận
13:21
Wednesday,12.12.2012
Đăng bởi:
Meomeo
13:21
Wednesday,12.12.2012
Đăng bởi:
Meomeo
Là một người không thuộc giới nghệ thuật, đọc bài đánh giá này tôi thấy sáng dạ thêm bao nhiêu. Hay!
3:34
Wednesday,12.12.2012
Đăng bởi:
Nguyễn Mạnh Hùng
Đã từ lâu, những người làm nghệ thuật lấy tiêu chí “cái đẹp nằm sau cái nhìn thấy” làm quan điểm sáng tác. Tôi còn nhớ hồi năm 2000 có triển lãm QUOBO của Đức tại Vân Hồ – Hà Nội cũng in câu khẩu hiệu đó trên áo phông bán cho khách. V&agrav
3:34
Wednesday,12.12.2012
Đăng bởi:
Nguyễn Mạnh Hùng
Đã từ lâu, những người làm nghệ thuật lấy tiêu chí “cái đẹp nằm sau cái nhìn thấy” làm quan điểm sáng tác. Tôi còn nhớ hồi năm 2000 có triển lãm QUOBO của Đức tại Vân Hồ – Hà Nội cũng in câu khẩu hiệu đó trên áo phông bán cho khách. Và triển lãm đó hầu hết là nghệ thuật khái niệm, dùng cái nhìn thấy để chuyển tải ý tưởng. Những người làm nghệ thuật khái niệm thường đưa ra các tác phẩm không mấy bắt mắt, chẳng lôi cuốn gì về mặt thị giác. Họ biết rằng nó sẽ gặp rủi ro nhiều hơn khi tiếp xúc với công chúng nhưng đó là điểm đặc biệt của nó. Nếu khán giả tiếp xúc với nó ở vẻ bề ngoài (cái nhìn thấy) rồi dừng lại khi không nhận ra điều gì, thì họ sẽ thôi không đi tiếp vào lớp trong. Và tác phẩm đó đối với họ là “chỉ có như vậy”. Một thất bại thảm hại mặc dù ta đã đứng trước nó với thông điệp gì đó bên trong. Nghệ sỹ luôn chất chứa những ý tưởng trong lòng và vì họ cũng như người khác, nên khi làm ra tác phẩm tức là có lý do của nó. Yoko Ono bị các fan của Beatles và John Lennon ném đá vì họ không hiểu những cái mà bà ta làm, lại còn gây ảnh hưởng, can thiệp gián tiếp vào sự nghiệp của thần tượng của họ. Nhưng John xứng đáng là thần tượng của họ vì John có tầm nhìn văn hóa rộng hơn khi ông hiểu cả văn hóa của họ và hiểu cả văn hóa của Yoko, trong khi đám fan kia chỉ hiểu được mỗi sở thích của chính mình mà cũng chẳng hiểu John lẫn Yoko. Bài đã đăng
» Xem tiếp... |
|||||||||||||||
|
...xem tiếp