Specimen Series của Do Ho Suh: những bóng ma của năng lượng

Đi và Ở

Tin tức

Nghệ sĩ

Soi học

Bài mới đăng

Bàn luận

Nhân phim đam mỹ bị cấm, nghĩ về tình tri kỷ

Chỉ anh hùng mới có tri kỷ, không có tình bạn giữa kẻ cướp.

Nghệ sĩ thế giới

Specimen Series của Do Ho Suh: những bóng ma của năng lượng 15. 01. 14 - 6:35 am

Hoàng Lan dịch

Do Ho Suh, Specimen Series: 348 west 22nd street, apt. new york, NY 10011, USA. Toilet, 2013, polyester fabric, 83.3 x 54.1 x 71.4 cm

“Ngôi nhà không chỉ là không gian sống theo nghĩa vật chất. Nó còn là gia đình, là bữa cơm, là văn hóa, là các câu chuyện cũng như lịch sử của những gì đã xảy ra ở ngôi nhà ấy,”nghệ sĩ Hàn Quốc Do Ho Suh nói

Do Ho Suh nổi tiếng nhờ các tác phẩm chuyên khám phá khái niệm gia đình cũng như những quan điểm về không gian riêng tư. 6 tác phẩm mới của ông hiện đang trưng bày tại gallery Lehmann Maupin ở Hong Kong. Thuộc “Series Mẫu vật”, chúng là những bản sao của các món vât dụng gia đình trong căn hộ New York cũ (nơi ông đã sống suốt 15 năm). Series này bao gồm cả một chiếc tủ lạnh và một bồn cầu – toàn bộ làm từ vải mỏng xuyên thấu. Chúng rất chi tiết, có kích thước to bằng đồ thật. Mỗi tác phẩm đều có đèn huỳnh quang sáng chiếu từ phía sau hòng nhấn mạnh độ trong suốt của chúng, khiến chúng trông giống các bản scan của ảnh chụp X quang.

Bồn tắm, 2013, polyester fabric, 34 x 150.1 x 76.5 cm

Triển lãm cũng trùng với dịp một tác phẩm sắp đặt khác của Ho Suh, tên “Nhà trong nhà trong nhà trong nhà trong nhà” (Home Within Home Within Home Within Home Within Home), được đem đi trưng bày tại quê hương Seoul, cụ thể là ở Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại Quốc gia của Hàn Quốc.

Vào hôm khai mạc của buổi triển lãm Hong Kong, BLOUIN ARTINFO đã trò chuyện với Suh về các tác phẩm mới của ông cũng như sự gắn bó kỳ lạ mà chúng ta dành cho những món đồ dùng hàng ngày.

Bếp, 2013, polyester fabric, 106.2 x 52.1 x 65.3 cm

Người ta nói chuyển nhà là một trong những kinh nghiệm gây tổn thương nhiều nhất mà một người có thể trải qua. Ông thấy đúng không?

Vâng, tôi nhớ có đọc nghiên cứu nói rằng mất con cái là thảm nhất, bị chồng/vợ phản bội là thảm nhì, đứng thứ ba là chuyển nhà. Dọn đến nơi ở mới thật sự rất khó. Việc sáng tác nên series này đã giúp tôi xử lí stress. Lúc mới chuyển đến Mỹ, tôi có cảm giác trống vắng, đó không hẳn là nhớ nhà, nhưng tôi cảm thấy như mình đang thiếu một thứ gì rất quan trọng. Đây cũng là lúc tôi bắt đầu tái tạo lại ngôi nhà cũ của mình ở Hàn Quốc.

Do vẫn đang tiếp tục “dọn nhà” đến khắp nơi trên thế giới để sống, ông sẽ duy trì series này chứ?

Tôi chưa bao giờ dự định thế. Giờ đây, khi sắp rời London, người ta hỏi liệu tôi có biến căn hộ của mình ở thành phố này thành tác phẩm nghệ thuật không. Chà, vừa có vừa không. Tôi chưa bao giờ tính trước điều gì, nhưng tôi đoán rằng mình sẽ ngay lập tức thực hiện một tác phẩm lớn khác dựa trên căn hộ London này.

Tủ lạnh, 2013, polyester fabric, 166.9 x 72.6 x 73.9 cm

Cái tên “Series Mẫu vật” (Specimen Series) làm ta liên tưởng đến một bài kiểm tra khoa học về các vật thể. Nó nghe có vẻ lạnh lẽo và vô cảm, đặc biệt là khi ông dùng đèn chiếu các món đồ gia dụng của mình từ đằng sau, chúng trông giống như mẫu vật trên slide kính hiển vi.

Tôi không nghĩ chúng có vẻ vô cảm. Tôi muốn nhấn mạnh quy trình đem mấy vật thể này ra khỏi ngữ cảnh của chúng. Tôi đã dành rất nhiều thời gian, cụ thể là 15 năm, bên cạnh những đồ vật “gốc”. Chúng gần như đã trở thành một phần của tôi. Quá trình làm nên các món đồ này đều rất chăm chút và đầy tình cảm. Trong trí nhớ của tôi có đầy đủ dữ liệu, tỷ như số đo và những thông tin tương tự, hòng giúp tôi tái tạo ký ức mình.

Vì sao ông lại nhấn mạnh tính trong suốt của các vật thể bằng việc chiếu sáng chúng từ đằng sau?

Khi bạn xếp những vật thể này vào một bối cảnh sắp đặt rộng hơn, chúng sẽ “mất đi” trong không gian sắp đặt. Chính sắp đặt này cũng nhìn trong suốt rồi. Thật hiếm khi các vật thể được chăm sóc kỹ như vậy. Đây là lần đầu tôi muốn thể hiện hết mọi khía cạnh của chúng. Vậy nên chúng thực sự trong suốt, không có bí ẩn hay mánh khóe nào cả. Còn ánh sáng sẽ làm giảm trọng lượng của tác phẩm, đưa tác phẩm lên một tầm (cao) khác.

Medicine cabinet, 2013, polyester fabric, 110.2 x 106.7 x 24.1 cm

Trông chúng khá giống mấy bóng ma khi ông trưng bày theo cách đó.

Vâng, chúng trông như lớp da lột làm từ năng lượng. Bạn dành quá nhiều thời gian ở nhà, bạn chạm vào các món đồ gia dụng mỗi ngày; nếu có khả năng lần theo dấu vết của năng lượng, tôi đoán chắc mình sẽ nhìn thấy một luồng năng lượng tích tụ trong vật thể. Sáng tác nên series này gần giống như việc lột năng lượng ra khỏi vật thể (gốc), và dùng nó diễn tả các dấu vết mơ hồ mà bạn để lại khi chạm vào những món đồ gia dụng mỗi ngày.

Radiator, 2013, polyester fabric, 93.5 x 74.7 x 18.3 cm

Ông có nghĩ rằng chúng ta dần hình thành một mối quan hệ cao hơn với không gian trong nhà, nhất là khi càng ngày càng có nhiều người ở nhà suốt, chỉ liên lạc với thế giới bên ngoài qua mạng?

Điều đó hiện đang diễn ra, và nó cũng không ngừng thay đổi. Tôi thấy sự chuyển biến của văn hóa internet và điện thoại thông minh rất thú vị. Dường như chúng ta đang tiến hóa và sự tiến hóa này diễn ra ngay trước mắt ta. Thật khó lòng nắm bắt được hết các đổi thay để đưa ra bất cứ nhận xét gì.

Ông có cho rằng nội thất trong nhà đang dần trở thành bạn bè của chúng ta trong cuộc sống hàng ngày?

Những vật dụng này là các “thắng cảnh” rất quan trọng trong căn hộ nhỏ của chúng ta. Người bạn thân của tôi ở New York vừa chuyển đến một căn hộ to hơn, nhưng con gái cô lại không muốn chuyển nhà vì bé có một mối quan hệ rất lạ, rất khăng khít với chiếc nắm cửa phòng riêng của bé. Thế nên cháu nó không muốn rời bỏ ngôi nhà vì cái nắm cửa đấy. Người ta có nhiều kiểu gắn bó rất thú vị với các vật dụng hàng ngày.